日本の映画・テレビ業界は、ロサンゼルスのような経済的な影響力はないかもしれないが、その影響はほとんどあらゆるところで見ることができる。おそらくフランス映画に匹敵するほどで、多くのハリウッド映画監督に好きな映画について尋ねれば、黒澤、三池、宮崎の作品は必ずと言っていいほど挙げられるだろう。
LGBTQ+のコミュニティ、そしてその苦悩と可能性は、日本の監督、脚本家、俳優たちが気づかないわけがない。日本にはLGBTQ+を題材にした映画が数え切れないほどあるが、今回は日本のゲイを題材にした映画とテレビ番組のトップ10を紹介しよう。映画館は禁煙です。
彼の (2020)
テレビ番組の続編 彼のこと恋に落ちるつもりはなかったこの映画は、2019年のシリーズ完結から13年後を描いている。井川俊は学校を休んで、東京の南に位置する鹿児島県の海辺の町、江ノ島にある父の実家に行く。そこで彼は日比野渚と出会い、親しくなり、やがて恋に落ちる。
この映画は俊の社会人時代の話である。渚に別れを告げられ、東京での仕事を辞め、小さな田舎町で農業を営んでいた。そんなある日、渚が娘を連れて訪ねてきた。同居する元恋人（今も想いを寄せている）と、しつこく親権を迫る母親から娘を守りながら、俊は村の人々から謎めいた新参者について質問を受ける。
これはビター・スウィートとも言える映画だ。嫌な別れを経験したことのある人なら、二度と会いたくない、でも会えてよかったという気持ちを理解できるだろう。これは禁断の愛やエロティシズムについての映画ではなく、過去と折り合いをつけ、さらにはそれを受け入れることについての映画である。テレビ番組の続編ではあるが、番組を観ていなくても楽しめる。
オッサンの愛 (2018)
昨年のジャパン・ゲイ・ガイドでも紹介されたこの作品は、主人公の春田創一という一人のしがない不動産屋の半生を描いた、ひとつのショーではなく、いくつものショーで構成されている。何年も恋人がおらず、鬱になり、母親と同居している家に何度も顔を出したあげく、彼女は出て行き、彼は自活することになる。
新入社員の牧亮太が、東京に住む場所がないこと、料理が得意であることを告げると、春田は彼を引っ越しに誘う。ところが突然、上司が自分に好意を寄せていることが発覚し......動揺する春田は、亮太も自分に好意を寄せていることを知る。
これは面白くて説得力のある番組であり、日本で最初の実写ゲイ・テレビ番組のひとつである。ハートフルで思慮深い作品だが、吉田鋼太郎演じる春田の上司、黒澤武蔵の演技は特に素晴らしい。優しい上司でありながらムラムラする求婚者であり、そしてもう嘘をつけない妻への忠実な夫でもある彼の葛藤は、このシリーズのハイライトである。お薦めの一本だ。
クローズ・ニット／カレラが本気であむときは (2017)
この映画は、多くのLGBTQ+映画とは視点が変わっていて面白い。『クローズ・ニット』は、ネグレクトな母親を持つ11歳の少女、小川トモを描いている。母親が新しい男と恋に落ち、子孫を捨てた後、貧しいトモは叔父のマキオの家に身を寄せる。槙尾は恋人の倫子と同棲していた。しかしリンコはトランスジェンダーだった。
トランス女性は女性であり、トランス女性に恋する男性はクィアな関係かもしれないが、ゲイではない。トランス女性は女性であり、トランス女性と恋愛する男性はクィアな関係ではあってもゲイではない。トモの目を通して、私たちはそのような関係が正常であるだけでなく、充実したものであることを知る。
100%の批評家によるRotten Tomatoスコアは、誰もが楽しめる映画である。批評家たちは、多くの人が異常だと考えるような人間関係を、混乱するかもしれない子供の目を通して、注意深く、ゆっくりと、しかしリアルに描いていることに注目しているが、子供のような判断力の欠如の必要性を思い出させてくれる。
ボーイズ・フォー・セール (2017)
新宿二丁目は日本のゲイの中心地としてよく知られており、ある意味ではアジアのゲイの中心地ともいえる。しかし、ドラッグショーやゴーゴーボーイの華やかさには裏がある。イタコ監督によるこのドキュメンタリーは、夜に体を売る少年や若者たちの物語を詳細に描いている。
この映画は、若者たちがお金のために男とセックスする、いわゆる "ウリ専 "バーを記録したものである。板尾創路は、この交換に参加する若者たちに丁寧かつ思慮深くインタビューし、この生活に潜む困難や恐怖、そして時には甘美さえも照らし出す。
このドキュメンタリーは、日本におけるゲイのセックスワーカーの生活、特に若さが珍重される日本におけるセックスワーカーの生活を、恥ずかしげもなく描いている。二丁目の裏側を知りたい人は必見。
タブー／ゴハット (1999)
タブー』は幕末の時代劇で、侍がまだ日本の道を歩いていたが、彼らでさえもその時代が終わろうとしていることを知っていた。エリート新撰組の新入隊員、加納惣三郎の活躍を描くが、その美貌が他の隊士たちの憧れの的となり、嫉妬と欲望が渦巻いていく。
日本で大成功を収めたこのドラマは、巨匠・大島渚監督の最後の作品であり、映画ファンにとって繊細で興味深い作品とされている。洗練され、完成度の高い作品であるにもかかわらず、失われた名作のように思われており、四半世紀を経た今、この作品を知る人はほとんどいない。もし見る機会があれば、ぜひ見てほしい。
小説家／ポルノグラファー (2018)
木島莉央と自転車で事故に遭い、莉央の腕を骨折してしまった大学生の久住春彦が主人公のテレビドラマ。無保険で治療費も払えない貧乏人の春彦は、回復した作家のナレーションを書き写すことに同意するが、それがとてつもなく淫らな話だとは知らずに。
原作は漫画で、この魅力的なストーリーは、登場人物たちをひとつにまとめている。 ミザリー)は世界中の人々の心をつかんだ。多くの視聴者が、言葉も行動も登場シーンもほとんど無駄のない繊細なストーリーテリングを賞賛している。BLファンなら一見の価値あり。
昨日は何を食べた？ (2019)
Netflixでデビューし、欧米で高く評価されたこの番組は、弁護士の筧史朗がパートナーである美容師の矢吹健二のもとに毎日帰宅し、美味しい手料理を作る姿を描いている。
スライス・オブ・ライフ・コメディで、舞台は厳密に言えば東京の喧騒だが、物語の大部分はシロとケンジのアパートの3つの壁の中で語られる。年老いていく両親への対応から、カミングアウトすべきかどうかの判断まで（日本ではいまだに微妙な話題だ）、日常的な現代生活の基本が扱われている。
この映画が公開された当時、世界中で大人気だったのには理由がある。これは、食べ物という媒体を土台に、自分たちを取り巻く世界をナビゲートする2人の、甘く、ソウルフルで、しかも個人的な物語なのだ。必見だ。
弟の夫 (2018)
ベース 田亀源五郎のベストセラー漫画である本作では、弥一の兄・亮二に先立たれたカナダ人のマイク・フラナガンが、シングルファーザーの弥一とその娘・佳奈を訪ねてくる。加奈はこの新しい親戚に心を奪われるが、弥一は躊躇する。
この物語は主に同族嫌悪に関係しており、弥一は表立って積極的に同族嫌悪ではないかもしれないが、マイクは彼と亡き兄を疎遠にした潜在的な同族嫌悪があると考えている。
優しさと、他の人々や彼らの状況を理解することを学ぶことについての、感動的で丁寧な物語である。視聴者は、マイクが徐々に偏見の幻想を打ち砕いていくにつれ、弥一の寛容への歩みと旅に夢中になる。
エゴイスト (2022)
この物語は、14歳で母を亡くした浩介の話である。田舎の村を出て、東京でファッション誌の編集者になっても、彼は自分のセクシュアリティを抑圧している。しかしやがて彼は、母親とつつましく暮らすパーソナルトレーナーの竜太と出会う。やがて2人は時間を共有し、生活を共にするようになり、距離を縮めていく。
ネタバレは避けたいが、映画の後半ではトーンがガラリと変わり、前半の入念な詩的表現に生々しい感情が加わる。これは、魅力的であり、高揚させ、そして破滅させることができる時計である。気の弱い人向けではないとは言わないが、金曜夜のコメディには向かないかもしれない。とはいえ、心の琴線に触れたい人には必須の作品である。
チェリー・マジック童貞30年で魔法使いになれるのか!映画 (2022)
実写映画もほぼ同じ展開だ。極度の人見知りで人と親しくなるのが苦手なサラリーマン・足立潔が、30歳の誕生日に童貞であることを理由に人に触れ、心を読む不思議な力を手に入れる。30歳の誕生日に人の心を読む不思議な力を手に入れた足立潔は、まだ童貞だったため、うっかり同僚の自信家でハンサムな黒沢優一に触れてしまう。
これは奇妙だがよくできた物語で、潔の好奇心と不安の両方を調べると同時に、祐一の欲望にまみれた一面も見せてくれる。恋人の心を読んで、その知識を使って口説くことができるとしたら、あなたはそうするだろうか？もしあなたが祐一で、好きな人があなたの日記を読んでいたとしたら？
その前提をどう考えるかはともかく、よくできた作品であり、世界中のファンを当然獲得している。確実な勝利だ。
