先駆的な日本のクィア映画
日本のクィアの人々の生活については、これまで多くのことが書かれてきました（このウェブサイトでも特に多く取り上げられています）。LGBTQ+の人々やライフスタイルに対する受容と理解が深まるにつれ、彼らを描いたメディアも増えてきています。しかし、ドキュメンタリー作品は依然として非常に少ないのが現状です。少し前に、私たちは日本のトランスジェンダー／Xジェンダーのドキュメンタリー映画を取り上げました。 ゼロ・アー・ユー・アー, しかし今日は、この分野で最も影響力のあるクィア映画の1つを見ていきます。, クィア・ジャパン, 監督はグラハム・コルベインズ。.
2019年に公開されたこのドキュメンタリーは、新型コロナウイルス感染症のパンデミックという暗い時代が始まる前、そして日本でLGBTQ+コミュニティへの肯定的な注目が高まっていた時期（ドキュメンタリーでは「クィアブーム」と表現されているが、これは最近のニュースで目にする多くの状況とはかけ離れているように思える）に、日本の10人以上のLGBTQ+の人々を紹介しています。実際、あらゆる階層のLGBTQ+の人々の多様な生活や視点について学びたい人にとって、まさに入門編と言えるでしょう。さあ、彼らと共に歩んでいきましょう。 クィア・ジャパン!
フォーマット クィア・ジャパン
クィア・ジャパン 本作は、被写体たちがカメラに向かって、自分たちの人生、苦悩、喜びについて語る場面が多数収録されている。最初に紹介されるのは松田篤志で、彼はアーティスト、ダンサー、そしてゲイとして、自分の望むように生きていることで、多くの人から「変態」あるいは「異常」だと思われるかもしれないと語る。しかし彼は、「これが僕にできる全てなんだ」とつぶやく。松田はナレーターではない（ナレーターはいない）が、映画の中で何度も登場し、新しい概念（そして彼自身の変化していく自己認識）を紹介し、視聴者を導くだけでなく、ある種の試金石のような役割も果たしている。.
彼は繰り返し登場する唯一の人物ではなく、それについては後述しますが、この映画を他の多くのドキュメンタリーと真に区別しているのは、その範囲の広さです。例えば、, ゼロ・アー・ユー・アー, 主人公である小林貴正（スカイ）を追う作品、あるいはルイ・セルーが問題を掘り下げる作品、, クィア・ジャパン 本書は、日本のLGBTQ+コミュニティの人々の生活を簡潔ながらも説得力のある形で描き出しており、著名人から一般の人々まで、幅広い登場人物が登場する。4年間にわたり日本全国で実施された100件以上のインタビューで構成されている。.
特筆すべき収録内容
松田氏のほか、本作に登場する主要人物には、Gメン誌の創刊者であり、日本で最初にHIV陽性と診断された人物の一人である長谷川博氏、BDSMアートで世界中にファンを持つバラ漫画界のレジェンド、田亀源五郎氏、日本で初めて公職に選出されたトランスジェンダーであることを公表した人物である上川彩氏、象徴的なフェティッシュ／キックパーティー「Department H」の創設者であるマーガレット氏、聴覚障害を持つLGBTQ+活動家の山本冬美氏、そしてシンガポールを拠点とする写真家であり「Out Japan」プロジェクトの立役者であるレスリー・キー氏などがいる。.
これほど幅広いテーマを扱っているということは、インタビューする人それぞれに、多様な視点や人生経験が反映されているということです。会話が途切れることはありません。自分の仕事が異常ではないと認識されたいと願う人もいれば、積極的に目立とうと努力する人もいます。次に、性労働の社会的側面を学術的な観点から考察し、その後、セクシュアリティと障害の交差性、あるいは、より複雑な自己イメージや社会的・恋愛関係から生じるアイデンティティの曖昧さ、つまり「ゲイ」や「レズビアン」といった単純な言葉では表現しきれないアイデンティティについて考えていくかもしれません。“
コミュニティ内におけるLGBTQ+に関する考慮事項
このドキュメンタリーの興味深い点のひとつは、日本のLGBTQ+コミュニティそのものに特化して焦点を当てている点だ。時折LGBTQ+コミュニティが登場するものの、欧米の視聴者が想像するほど、非LGBTQ+の日本との対比は少ない。むしろ、インタビューを受けた一人ひとりが、自身の経歴や関心事、そしてそれらがどのように結びついているのかを丁寧に説明している。.
これはまた、一部の人々が直面するコミュニティ内の困難も浮き彫りにしている。例えば、映画の終盤で他の参加者と昼食をとっているとき、田亀は、今日では「なぜゲイなのですか？」と直接尋ねることは全く受け入れられないだろうと述べている。それはひどく失礼だと考えられるからだ。しかし、クィア・コミュニティの内外の人々は、田亀に「なぜBDSMに興味があるのですか？」と尋ねることを厭わない。田亀は、それは概ね同じことだと考えている。つまり、それが彼自身であり、他人が口出しすることではない、というわけだ。グループの他のメンバーもこれに同意し、松田は、自分が「仲間」だと思っていた人々の間にも、まだ分裂があったと述べている。.
これは、東京プライドに関する意見についてのセグメントでも強調されており、（議論を単純化するために）プライドはパーティーであるべきだと考える人々と、抗議活動であるべきだと考える人々の2つの路線に分けられます。一方では、過去10年ほどで出現したより商業的なプライドは、大手スポンサーを獲得し、より多くの資金を集めることができ、楽しい週末の約束は、さらに ノンケ 支持者たちは、こうした訪問者の存在が理解と寛容を促進するのに役立つと主張するだろう。.
しかし、日本に住むクィアの人なら誰でも知っているように、今もなお続いているこの闘いが軽視されている現状は、日本国内外におけるプライド運動の根底にある急進的な精神への裏切りだと考える人もいる。インタビューを受けたフレディ・キツ氏はこう語っている。「LGBTQ+の活動は金と愛とくだらないことばかりだ。俺には愛なんかに構ってる暇はない。公衆トイレに行くたびにトラブルに巻き込まれる。安全だと感じられないんだ。」“
私たちはどう思ったか？
とても楽しかったです クィア・ジャパン, 本作は、日本のLGBTQ+コミュニティに対する鋭い洞察を与えてくれる作品としてお勧めします（ただし、一部の内容は今となっては10年ほど前のものですが）。性的マイノリティを個人として、そして文化として記録することを目的としたドキュメンタリーとしては異例なほど幅広い視点から描いており（BDSMやキックといったサブカルチャーも重要な要素として取り上げています）、その幅広さは特筆に値します。.
一つの弱点は、その印象的な幅広さと約100分の上映時間ゆえに、どうしても犠牲にせざるを得ない深みがあることだ。登場人物や場所の名前を視聴者が簡単に見つけられるように配慮されているため、視聴者は簡単に クィア・ジャパン 彼ら自身の研究の出発点として（そして私たちJGGはプライドパーティーと抗議活動の分裂についてもっとたくさん語るつもりです、信じてください）、提起されたいくつかのトピックについて、もう少し深みや焦点がなかったのは残念です。.
しかし、インタビューの質、多様性、そして映画全体の信憑性は、この欠点を補って余りある。前述の通り、これは簡単にお勧めできる作品であり、多少時代遅れな部分もあるかもしれないが、その大部分は時代を超越している。おそらく、この映画を観ることで、日本であろうと他の国であろうと、孤独を感じている人、葛藤を抱えている人、混乱している人、あるいはフラストレーションを感じている人は、クィア・ジャパンの登場人物の一人に自分自身の一部を見出し、松田の言葉を借りれば、「自分自身への恐怖を克服することを学ぶ」ことができるだろう。“
